4月19日下午，楊麗萍作品2026版舞蹈劇場《十面埋伏》蘇州站見面會在蘇州獅山大劇院舉行，藝術家楊麗萍特別亮相，攜手《十面埋伏》製作人王焱武及劇中主演與蘇州觀眾零距離面對面，分享從排練場到舞臺的幕後創作故事，並深入探討了東方美學的堅守與作品裡的中國力量舞蹈。
見面會現場（蘇州獅山大劇院供圖）
《十面埋伏》破“陣”而來舞蹈，演繹兼具國際審美與東方哲思的全新舞臺
4月24日—4月25日，楊麗萍作品2026版舞蹈劇場《十面埋伏》即將登陸蘇州獅山大劇院，以極致的身體美學與東方哲學意象，為蘇城觀眾獻上一場跨越時空的博弈大戲舞蹈。
演出劇照（蘇州獅山大劇院供圖）
作為楊麗萍繼舞劇《孔雀》後的里程碑式實驗性作品，《十面埋伏》自2015年誕生以來，歷經全球百餘場經典演出淬鍊，成為享譽國際的中國舞臺藝術名片舞蹈。2026版《十面埋伏》更是堅守原作精神核心，實現全方位藝術煥新升級。楊麗萍親任總導演與藝術總監，匯聚奧斯卡金像獎得主、國際視覺藝術大師葉錦添擔綱美術與服裝設計，中國當代戲劇領軍人物田沁鑫擔任戲劇顧問，美籍國際藝術家劉北立出任剪刀裝置藝術家及創意顧問，世界級頂配主創陣容跨界聯手，以東方美學為根，重構歷史敘事與人性本質，打造接軌國際審美、承載東方哲思的舞臺傑作。
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《十面埋伏》取材歷史故事舞蹈，肢體演繹東西方共通“人生困境”
《十面埋伏》取材於家喻戶曉的楚漢相爭，卻跳出歷史故事的表層複述，將劉邦、項羽、韓信、虞姬、蕭何等歷史人物，置於全人類共通的時空維度之中，以純粹的肢體語言，刻畫人類在權力、慾望、恐懼裹挾下的內心衝突與命運糾葛舞蹈。舞臺之上，萬把剪刀凌空懸掛，無聲間蟄伏無盡危機，不見刀光劍影，卻以極簡極富衝擊力的國際裝置藝術意象，鋪陳出古往今來、東西方共通的“十面埋伏”人生困境，引發全球觀眾的情感共鳴與精神共振。
演出劇照（蘇州獅山大劇院供圖）
舞者以“身體”為媒介舞蹈，盡顯中國“力量之美”
楊麗萍舞蹈劇場《十面埋伏》以獨樹一幟的舞臺語言，在當代語境中重塑“力量之美”的東方表達舞蹈。作品跳脫了力量的傳統定義——它不再是肌肉的僨張或動作的猛烈，而是以身體為媒介，傳遞出更具哲學深度的美學思考。
舞臺上，萬把懸頂剪刀構成的壓迫性裝置，與舞者極簡而剋制的肢體語言形成張力舞蹈。這種“以少勝多、以靜制動”的表達，展現出東方美學中“留白”的力量。虞姬的“紅綢自刎”以柔克剛，在靜默中爆發出震撼人心的悲劇力量；項羽的“不肯過江東”則以屹立之姿，詮釋“站著死”的尊嚴力量。這種力量不依靠外部渲染，而源於內心信念的支撐。（來源：蘇州獅山大劇院）
