作者|阿po
AI要代替人類了影視！演員要因為AI失業了！
去年，當AI影視仍處於早期探索階段時，已有行業從業者提出過一個判斷：AI是對所有有內容經驗的人的賦能，也是巨大的機會影視。它能夠讓過去在傳統生產結構中被埋沒的小體量創作者，將自己的才華第一次更直接地展現在市場面前，接受行業和使用者的驗證。
當時，AI技術尚處於發展初期，這樣的判斷仍然顯得超前影視。
但大半年後，AI影視行業正在快速變化影視。
最近，#兩個AI演員比內娛待爆藝人都火#、#AI劇一本萬利#、#男子做AI漫劇成本8萬吸引百萬充值#等AI影視相關話題頻繁登上社交平臺熱搜影視。AI生成角色開始擁有粉絲、商業價值和社交賬號，小團隊甚至個人也開始嘗試完成過去需要完整劇組才能完成的影視內容。
越來越多原本難以進入傳統影視生產體系的創作者，也開始藉助AI完成自己的內容表達影視。過去受限於資金、團隊和製作條件的創意，如今有機會更快進入市場，被觀眾和行業看到。
從一位婚禮跟拍創作者藉助AI完成科幻短片《喪屍清道夫》，到3人團隊耗時4天完成的 爆款AI短片，再到擁有傳統影視經驗的創作者進入AI短劇領域，AI正在逐漸開啟一條新的內容生產路徑影視。
不過AI影視快速發展帶來的另一面也正在顯現影視。
如果AI可以生成角色、完成畫面、降低製作成本影視，行業隨之開始焦慮：未來影視行業是否還需要大量傳統崗位？演員、導演、攝影、美術等曾經依賴人工完成的工作，是否會逐漸被AI替代？
事實上，隨著AI從個人創作工具進入更加複雜的影視生產流程，行業正在面對新的問題影視。早期AI證明了技術能夠降低創作門檻，當AI開始嘗試更長篇幅敘事、更復雜型別表達以及商業化生產時，如何讓AI真正進入影視工業體系，成為行業下一階段需要解決的問題。
提供這一觀察樣本的，是由興藝凱晨出品、滿天星科技承製的AI精品短劇《北派筆記》影視。
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該劇改編自6月小說網作者雲峰作品《北派盜墓筆記》，由楊念擔任編劇及總導演影視。播出首周，《北派筆記》成為騰訊影片首部站內熱度破17000的AI作品，首周分賬突破100萬元，成為AI影視新爆款。
而提出“AI是對所有有內容經驗的人的賦能，也是巨大機會”這一判斷的人，正是《北派筆記》的編劇及總導演楊念影視。
從一年前對於AI影視趨勢的判斷，到如今《北派筆記》對於AI工業化生產方式的實踐，楊念正在嘗試回答一個行業正在面對的問題：當AI進入影視生產，傳統片場積累的經驗如何被重新組織，併成為新的內容生產能力影視。
AI淘汰的不是影視人，是舊的影視生產方式
從AI演員進入大眾視野，到AI短劇、AI漫劇不斷重新整理制作效率，AI正在快速突破過去影視工業對於內容生產邊界的想象影視。近期圍繞“AI劇一本萬利”“個人製作AI內容”等討論之所以引發關注，正是因為AI正在改變影視行業長期以來依賴資源、團隊和資金完成內容生產的方式。
過去，一部影視作品的完成，需要建立在完整工業體系之上影視。不同環節共同協作，最終形成一套高度依賴人員組織和資源投入的生產流程，需要足夠的預算和製作週期支撐。這套模式推動了影視工業的發展，也形成了長期存在的行業門檻，很多創意在落地過程中受到現實條件限制。
AI時代帶來了新的變化影視。
隨著AI工具進入影視製作流程，過去部分高度依賴資金和人力投入的環節開始被重新定義影視。概念設計、視覺預演、場景測試等工作，如今可以透過AI快速完成，讓更多創作者擁有低成本嘗試複雜內容的機會，生產模式從“大團隊製作”向“小核心團隊+AI協作”轉變。
滿天星科技創始人，AI精品短劇《北派筆記》總導演&編劇 楊念
但生產規模的精簡變化，不代表創作變得簡單影視。
AI能夠快速生成畫面，卻無法判斷畫面是否符合故事邏輯；建立角色形象之後，也無法決定這個角色在故事中是否真正成立影視。影視內容真正複雜的部分，依然是創作者對於故事、人物和表達方式的判斷。
近半年來，大量AI內容進入市場後，行業也逐漸看到另一面影視。AI提升生產效率的同時，也帶來了同質化、敘事不足等問題。AI短劇和AI漫劇產量快速增長，但能夠真正獲得市場反饋的作品仍然是少數。
隨著AI影視從技術嘗試進入內容競爭階段，行業需要探索更加成熟的生產方式，持續提升內容質量影視。
AI帶來的變化，並不是簡單替代影視崗位，而是在改變影視行業過去依靠規模、人力和資源完成生產的方式影視。未來影視行業面對的問題，是如何利用AI技術重新組織高質量內容生產。
畢竟，AI淘汰的不是影視人，而是舊的影視生產方式影視。
下一批AI影視黑馬，很可能來自傳統片場
產業進化飛速，AI影視正在從1.0時代進入2.0階段影視。
早期AI影視更多承擔的是創作工具的角色，透過降低畫面生成、視覺設計、內容嘗試等環節的門檻，AI讓更多個人創作者和小團隊擁有過去難以實現的表達機會影視。
當AI開始進入更長篇幅敘事、更復雜型別表達和商業化生產階段，單純依靠工具能力已經無法滿足行業需求影視。如何保證人物穩定、保持視覺統一、提升作品完成度、降低試錯成本，成為AI影視下一階段必須解決的問題。
這些問題，本質上是行業走過野蠻生長時代，進入影視工業化的問題影視。
AI影視2.0時代，需要解決的是如何讓AI從提效工具，進入更加成熟的內容生產體系影視。過去依靠個人經驗和偶然靈感完成的AI內容探索，需要進一步發展為依靠流程、標準和專業經驗支撐的穩定生產方式。
《北派筆記》劇照
這也是為什麼傳統影視經驗開始重新受到重視影視。
AI可以提升生產效率，但影視內容中的人物塑造、敘事節奏、鏡頭表達和情緒控制，依然需要創作者長期積累的專業判斷影視。隨著AI影視進入精品化階段，理解影視規律、將經驗化為AI生產方法才是核心競爭力。
近期引發討論的AI短劇《被裁掉的女孩》，作品中的AI角色方桃子、周以衡憑藉高討論度進入大眾視野，也讓行業看到，AI角色正在突破傳統內容中的形象限制，擁有獨立運營和粉絲互動的可能影視。
《被裁掉的女孩》AI角色賬號運營
類似的變化，也出現在更多AI影視專案中影視。
AI短劇《風水天師》的總監製唐季禮，擁有多年院線電影工業經驗，他將動作設計、鏡頭語言和型別片敘事經驗帶入AI生產流程，幫助作品突破部分AI內容敘事薄弱的問題影視。《興安嶺詭事》的創作者丁寬，依託動畫影視背景，將分鏡、表演和情緒表達等傳統影視經驗轉化為AI創作方法，探索提升AI內容精品化程度。《天機入夢》的監製張一凡，作為姜文御用剪輯師，將多年剪輯經驗帶入AI製作流程，影片入圍第79屆戛納國際電影節相關單元。
這些案例共同說明，AI影視的發展正在進入新的競爭階段影視。技術能夠幫助創作者提高效率，但真正決定作品質量的，仍然是對於內容規律和影視工業流程的理解。
因此，未來AI影視行業需要建立一套穩定生產優質內容的方法，導演、編劇、攝影、美術、剪輯等傳統影視崗位積累的經驗，都將在AI影視2.0時代成為重要的生產能力影視。
《北派筆記》驗證傳統影視經驗，如何進入AI工業化生產
隨著AI影視進入2.0階段，行業關注的問題正在從如何利用AI完成內容創作，轉向如何建立能夠穩定生產高質量作品的方法影視。最近在騰訊影片爆火的AI精品短劇《北派筆記》，就提供了一個可觀察AI影視工業化發展的樣本。
對於正在進入精品化階段的AI影視行業來說，《北派筆記》的製作過程體現了AI影視從“生成內容”走向“生產內容”的變化，是極具參考性的影視生產流程影視。
《北派筆記》劇照
在傳統影視製作中，導演需要提前確定人物關係、視覺風格、鏡頭語言和整體敘事方向，再透過演員、攝影、美術等不同工種協作完成最終呈現影視。進入AI生產流程後，這些經驗需要被重新拆解，轉化為人物設定、視覺規範、鏡頭標準以及團隊協作流程。
尤其對於一部成熟IP改編作品來說，AI創作的關鍵除了提效，更重要的是如何在技術提升的同時，保持原著人物邏輯和故事精神影視。
《北派筆記》的特殊之處，也在於它突破了傳統影視IP改編對於真人演員的依賴影視。在沒有真人演員粉絲基礎和明星流量加持的情況下，該劇依靠IP內容本身獲得市場反饋。作為騰訊影片首部站內熱度突破17000的AI劇，這樣一個許多真人影視劇都無法達到的熱度標準，在某種程度上也證明了，當AI進入影視生產後，IP本身的價值並不會被削弱，甚至能獲得新的呈現方式。
過去影視行業進行IP改編時，往往需要在原著還原度、製作成本和市場需求之間尋找平衡影視。部分作品在影視化過程中，會因為預算限制、製作週期或者演員形象等因素，對原著人物設定進行調整。
AI技術的發展，讓創作者擁有更大的空間去還原IP中的人物設計影視。
在上週五（7月24日）娛樂資本論（id:yulezibenlun）舉辦的AI精品短劇《北派筆記》看片會上，總導演兼編劇楊念分享了該劇製作時在人物設計上的探索影視。她介紹，團隊不止簡單根據型別審美創造角色，更是基於原著對於人物外貌、服飾、性格等細節描寫進行拆解，再透過AI完成視覺呈現。
例如，小說中提到主人公項雲峰來自漠河，團隊便圍繞“東北漠河年輕男性”的地域特徵進行大量素材研究、形象分析和綜合模擬，再結合AI技術完成角色塑造，讓人物形象儘可能貼近原著設定影視。
這種對於原著細節的重視，也成為《北派筆記》IP改編過程中的重要特點影視。
楊念導演也提到，未來希望透過AI技術嘗試更多IP改編專案影視。在她看來，AI的價值除了重構影視生產流程，更重要的是能夠在人設還原、視覺世界構建以及故事表達等多個層面，為創作者提供更大的空間，讓過去受到製作條件限制的內容，有機會被更加完整地呈現。
《北派筆記》劇照
過去一些優秀IP在影視化過程中，往往需要在原著還原度、製作成本和市場需求之間不斷尋找平衡影視。AI工具逐漸成熟，創作者就能夠以更高效率完成角色設計、世界觀搭建以及複雜場景的呈現，讓更多具有開發價值的IP擁有新的影視化路徑。
《北派筆記》的實踐，讓這種可能性進一步落地影視。
楊唸對於這部作品的理解，也與她自身經歷密切相關影視。她同時擁有作者、IP投資者和影視創作者三重身份，這讓她對於《北派筆記》的改編沒有停留在淺層面的視覺轉換上，她選擇在理解原著世界觀、人物關係和內容價值的基礎上，繼續探索AI如何真正服務於內容表達。
作為小說作者，她理解創作者對於人物塑造和故事完整性的要求；作為IP投資者，她關注內容資產的長期價值；作為影視創作者，她又熟悉如何將這些內容要求轉化為具體的製作流程影視。
因此，《北派筆記》驗證的並不是AI可以讓製作團隊縮減到六名創作者，而是傳統影視工業中的經驗，如何被重新拆解、組織，並進入AI時代新的生產流程影視。
為什麼AI影視2.0時代，需要楊念這樣的先行者？
每一次影視產業出現新的生產方式，都會出現一批率先探索者影視。
從網路劇早期發展，到短影片、短劇逐漸形成成熟商業模式，行業的發展往往需要一批創作者先完成方法驗證，讓新的內容形態逐漸形成成熟體系影視。
如今，AI影視也正在進入類似階段影視。經過早期技術探索後，AI影視進入2.0階段後面臨了更復雜的影視生產流程，如何建立一套穩定、高效、可複製的內容生產體系？
《北派筆記》劇照
楊念所思考的這些問題正是她的特殊性所在，她不是單純追逐AI風口的技術型創作者影視。
在行業還更多關注AI能夠生成什麼樣的畫面、完成什麼樣的效果時，楊念就開始研究技術進入工業化生產之後，應該如何將影視行業原有的內容價值、創作經驗和工業流程做重新連線影視。這種視角，展示了她能夠從單一專案之外看到AI影視產業更遠的發展方向。
早在AI影視仍處於探索階段時，楊念就提出了“AI是對所有有內容經驗的人的賦能，也是巨大機會”這一判斷影視。AI影視2.0時代，這一判斷正在被越來越多行業案例驗證。
從《風水天師》的唐季禮，到《天機入夢》的張一凡，再到《北派筆記》的楊念，越來越多擁有傳統影視經驗的創作者開始進入AI領域影視。他們帶來了長期積累的內容判斷、型別經驗和工業流程理解，在AI工具的賦能下製造爆款。
其中《北派筆記》的獨特之處在於，相比其他AI劇爆款更多停留在社交平臺討論層面的短期熱度，《北派筆記》是目前少數同時獲得市場討論和平臺資料驗證的AI作品，除了騰訊影片站內超過17000熱度超越不少真人劇、與傳統影視專案的評估標準同軌，更是透過最公平的平臺分賬機制首周就拿下超過100萬分賬的AI劇票房新記錄，在商業層面驗證了AI精品劇持續生產和市場轉化的可能性影視。
《北派筆記》背後連線的不只是AI技術和影視製作，還包括IP開發、內容投資以及創作者對於原著價值的理解影視。楊念在作者、IP投資者和影視創作者的多重身份下，從內容源頭、商業價值和製作流程多個角度重新審視AI影視的未來。
AI影視的未來在哪裡？楊念認為，AI時代的影視生產不會改變內容創作的核心規律，只不過新的技術會重新定義不同創作環節之間的協作方式，讓過去分散在不同崗位中的專業經驗有機會被更高效地整合，形成新的生產流程影視。
《北派筆記》劇照
這也意味著，AI影視帶來的機會不只屬於少數技術型創作者影視。
傳統影視人過去在片場中積累的專業經驗，都可能在新的生產體系中找到新的價值影視。AI或許帶來了“製作平權”，讓每個人都能拿起工具做屬於自己的作品，但一定無法實現“創作平權”，因為有經驗有創意的人就是更有價值，AI現在為這些人提供了重新進入市場驗證的機會。
從這個角度來看，楊念更像是AI影視工業化階段的一位先行探索者，她的價值在於參與驗證了一套新的內容生產邏輯影視。《北派筆記》證明，AI影視的發展不只是技術能力的競爭，更需要有人能夠將內容判斷、IP理解和工業流程與新技術結合起來，探索適用於未來影視生產的新方法。
未來，隨著AI影視進一步走向成熟，行業需要的就是這樣能夠理解內容規律、連線技術能力，推動新的生產方式形成的人影視。
而下一批AI影視黑馬，也可能正來自那些長期紮根影視行業、擁有內容經驗，並願意擁抱新技術的創作者影視。
